22 septembre 2025

Minirine au Monténégro : quand un voyage inspire le design des motifs "Trésor" et "Raw"

Il y a quelque temps, nous avons collaboré avec notre amie Marine, fondatrice de la marque Minirine. Deux de ses motifs, “Raw” et “Trésor”, figurent aujourd’hui dans notre catalogue.

Portrait d’une artiste roubaisienne à la créativité foisonnante, passionnée de voyages, aussi inspirée qu’inspirante.

Marine, qu’est-ce qui a inspiré tes motifs “RAW” et “TRESOR” ?

Tout est parti d’un voyage au Monténégro. Ces deux motifs appartiennent d’ailleurs à une collection baptisée “Montenegro”.

Là-bas, j’ai été fascinée par la puissance brute des paysages et la majesté des montagnes du Durmitor. Dans cette roche, on voyait surgir des racines brûlées qui serpentaient à travers les crevasses. J’ai ressenti une forme de nostalgie face à la sécheresse des végétaux, mais aussi l’impression d’un tableau unique, presque mystérieux, entre nature et brutalité.

J’ai pris énormément de photos sur place ; elles ont nourri tout mon processus créatif.

Motif "Raw" - Minirine

Motif "Trésor" - Minirine

Tu as donc créé les designs à partir de tes propres photos ?

Exactement. J’ai retravaillé ces images en ajoutant un fond noir pour faire ressortir au maximum le blanc et le gris de la roche dans “Raw”, et le vert des plantes succulentes, très graphiques, dans “Trésor”.

En général, dans mon travail, j’aime recouvrir les corps de mes dessins. J’ai envie d’emmener les gens en voyage avec moi, dans mon imaginaire. Pour “Raw” et “Trésor”, les éléments naturels sont imprimés sur des leggings, avec un design qui part du pied et remonte jusqu’au genou, comme si la nature venait s’emparer du corps.

C’est également de cette manière que nous avons imaginé, avec U-Exist, le placement de ces motifs sur les appareillages. Du bas du corps (des racines) vers le haut.

Photo - Nadia Otshudi

Comment décrirais-tu ta marque “Minirine” ? Quel en est le concept ?

À l’origine, Minirine était mon nom d’artiste. Je l’ai finalement donné à ma marque car elle est devenue mon moyen d’expression : un univers à mon image, à la fois coloré, graphique et fun !

Le concept, comme je l’évoquais, c’est de recouvrir les corps de mes dessins ou photos pour faire vivre mon art littéralement. Chaque pièce est pensée comme une seconde peau. J’adore imprimer les corps – et particulièrement les corps en mouvement.

“Faire de votre corps un support pour créer de l’art en mouvement partout, tout le temps” est mon mantra. Cette phrase résume parfaitement le concept. C’est pourquoi je parle d’“Artwear” plutôt que de sportswear ou de prêt-à-porter : derrière le travail technique (patronage, couture, style), il y a une véritable démarche artistique.

www.minirine.com

Quelle est l’inspiration de ta prochaine collection ?

Ma dernière collection a été réalisée en collaboration avec mon amie photographe Clémentine Fauquet, amie commune avec Simon (fondateur de U-Exist).

Clem et moi avons toutes deux visité les Cenotes du Yucatan, au Mexique. Même si nous y sommes allées à des moments différents, nous avons été marquées par la profondeur et la beauté hypnotique de ces puits naturels. Clémentine est revenue avec des centaines de clichés – de la surface de l’eau, de ses reflets intérieurs, extérieurs… C’est sur ses photos que nous avons bâti le travail de création des motifs.

Ils ont été imprimés sur des vêtements en lycra à l’atelier U-Exist à Roubaix. La collection est déjà visible sur le compte instagram @minirineofficial.

Photos : Clémentine Fauquet - IG @cosmicclementine

Collection "Cenotes" - à découvrir sur IG @minirineofficial

Et toi, tu es aussi à Roubaix ?

Oui ! Je travaille depuis mon atelier à Roubaix. Toutes mes collections sont disponibles sur mon e-shop www.minirine.com, mais il est tout à fait possible de me rencontrer sur rendez-vous. En attendant, je vous invite à plonger dans mon univers sur mon site ou sur Instagram @minirineofficial.